Фестиваль Д. Мацуева

Описание

ХIV Музыкальный фестиваль Дениса Мацуева
Гала-концерт

Тюменский филармонический оркестр
Художественный руководитель и главный дирижер – Юрий Медяник

Солисты:
Денис Мацуев (фортепиано)
Стефания Поспехина (скрипка)
Александр Рамм (виолончель)
Алексей Тихомиров (бас)
Екатерина Мочалова (домра)
Андрей Иванов (контрабас)

ПРОГРАММА

1 отделение
Камиль Сен-Санс (1835–1921)
Интродукция и Рондо каприччиозо для скрипки с оркестром, соч. 28

Александр Бородин (1833–1887)
Ария Кончака («Здоров ли, князь?») из оперы «Князь Игорь»

Шарль Гуно (1818–1893)
Серенада Мефистофеля (“Vous qui faites l'endormie”) из оперы «Фауст»

Модест Мусоргский (1839–1881)
Песня Варлаама («Как во городе было во Казани») из оперы «Борис Годунов»

Русская народная песня
«Эй, ухнем!» (инструментовка Павла Смелкова)

Игорь Фролов (1937–2013)
Концертная фантазия на темы из оперы Джорджа Гершвина «Порги и Бесс»
Транскрипция для домры и контрабаса с оркестром

2 отделение
Людвиг ван Бетховен (1770–1827)
Концерт № 5 для фортепиано с оркестром ми-бемоль мажор, соч. 73
I. Allegro
II. Adagio un poco mosso
III. Rondo. Allegro

Денис Мацуев (фортепиано)

Народный артист России Денис Мацуев – выдающийся пианист современности, один из ведущих представителей русской фортепианной школы. Широкую известность музыканту, воспитаннику Московской консерватории, принесла победа на XI Международном конкурсе имени П.И. Чайковского в 1998 году. С этого момента началась его блестящая международная карьера.

Сольные концерты Дениса Мацуева проходили в Карнеги-холле в Нью-Йорке, чикагском Симфони-холле, Доме симфонической музыки Монреаля, Кернер-холле в Торонто, Виктория-холле в Женеве, Концертхаусе и Музикферайне в Вене, Королевском Фестивал-холле в Лондоне, Гевандхаусе в Лейпциге, Национальной аудитории Мадрида, Консерватории имени Верди в Турине, Тонхалле в Цюрихе, Консертгебау в Амстердаме, Театре Елисейских Полей в Париже, Филармонии на Эльбе в Гамбурге, зале Гастайг в Мюнхене, Римской филармонической академии, Миланской консерватории, крупнейших залах Бостона, Вашингтона, Москвы, Санкт-Петербурга и других городов.

Музыкант принимал участие во всемирно известных фестивалях в Эдинбурге, Баден-Бадене, Шлезвиг-Гольштейне, Рейнгау, Вербье, Чикаго («Равиния»), Лос-Анджелесе, Санкт-Петербурге («Звезды белых ночей»), Зальцбурге, Люцерне, Линце (Фестиваль Брукнера), Стокгольме (Фестиваль Балтийского моря), Стрезе, Экс-ан-Провансе, Ла-Рок-д’Антероне, Кольмаре и других.

Пианист неоднократно выступал с выдающимися дирижерами, среди его партнеров по сцене – ведущие оркестры России и мира.

С 1995 года Денис Мацуев – солист Московской филармонии, с 2004 года представляет ежегодный персональный абонемент. Много гастролирует по России, участвует в региональных фестивалях и активно способствует развитию филармонического искусства в стране.

Президент Благотворительного фонда «Новые имена» имени И.Н. Вороновой, организатор и руководитель Летнего фестиваля Дениса Мацуева в Суздале, ставшего продолжением многолетнего фестиваля «ALMA MATER: “Новые имена” в Суздале».

Художественный руководитель международных конкурсов для молодых пианистов Piano Passion в Астане и Grand Piano Competition в Москве. В 2019 и 2023 годах был председателем жюри в категории «фортепиано» Международного конкурса имени П.И. Чайковского. С 2022 года – художественный руководитель и председатель жюри в категории «фортепиано» Международного конкурса пианистов, композиторов и дирижеров имени С.В. Рахманинова. В феврале 2024 года выступил идейным, творческим вдохновителем и художественным руководителем I Международного конкурса молодых музыкантов «Симфония Ямала».

В 2006 году вошел в состав Совета по культуре и искусству при Президенте Российской Федерации. В 2010 году удостоен Премии имени Д.Д. Шостаковича и Государственной премии Российской Федерации в области литературы и искусства, в 2011 году – почетного звания «Народный артист России», в 2016 году – ордена Почета и Премии Правительства России в области культуры за организацию Международного музыкального фестиваля «Звезды на Байкале» в Иркутске. В 2025 году награжден орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени.

Имеет обширную дискографию. В 2021 году впервые в истории Международной премии в области классической музыки ICMA российский музыкант стал лауреатом в номинации «Лучшая видеозапись»: награды удостоена рахманиновская программа в исполнении Дениса Мацуева и оркестра Люцернского фестиваля под управлением Риккардо Шайи.

Стефания Поспехина (скрипка)

Стефания занимается скрипкой с 5 лет в ЦМШ-АИИ, класс Екатерины Рахимовой. Она также брала мастер-классы у Эдуарда Грача, Виктора Третьякова, Натальи Лихопой, Евгения Бушкова, Владимира Иванова, Захара Брона.

Стефания выступала в качестве солистки с оркестрами под управлением таких дирижёров как Жан-Карло Гуарино (Италия), Иван Столбов, Иван Никифорчин, Владимир Понькин, Дмитрий Юровский, Виктор Третьяков, Михаил Шехтман, Константин Маслюк, Василий Валитов, Владимир Ланде, Юрий Ткаченко, Дмитрий Крюков и многих других.

Участница фестивалей Дениса Мацуева «Диалог поколений» и «Крещендо», партнёр Александра Рамма и Дениса Мацуева по трио. Является стипендиатом Международного благотворительного Фонда «Новые Имена» и Фонда Юрия Розума.

В 2024 году Стефания была участницей более 60 концертов в ведущих залах Москвы и Подмосковья, Сочи, Красноярска, Екатеринбурга, Новосибирска, Иркутска, Владивостока, Краснодара, Нижнего Новгорода, Салехарда, Уфы, Ставрополя, Кирова, Калуги, Сыктывкара, Пскова, Тюмени, Хабаровска и др.

Она стала самым юным номинантом списка Форбс «Самые успешные люди России младше 30 лет» в категории «Искусство».

 

Александр Рамм (виолончель)

Музыкант на протяжении многих лет сотрудничает с такими дирижерами как Владимир Спиваков, Валерий Гергиев, Владимир Юровский, Василий Петренко, Николай Алексеев, Владимир Федосеев, Юрий Башмет, Михаил Юровский, Александр Сладковский, Дмитрий Юровский.

Виолончель Александра Рамма звучит в ведущих концертных залах мира, включая Парижскую Филармонию, Кадоган Холл в Лондоне, Концертгебау в Амстердаме, Брукнерхаус в Линце, Birmingham Sympony hall, Метрополитан и Мусашино Шимин в Токио и на других концертных площадках. Одним из самых важных направлений своей деятельности Александр считает выступления в местах, где людям трудно получить доступ к высокому искусcтву и филармонической жизни и поэтому регулярно на протяжении многих лет ездит играть в такие города как Братск, Нижнеудинск, Старый Оскол, Ангарск и т.д. Музыкант является солистом Санкт-Петербургского Дома Музыки и солистом Московской филармонии.

Обладатель серебряной медали Международного конкурса имени П.И. Чайковского (2015), победитель многих других музыкальных состязаний, включая Международный конкурс виолончелистов в Пекине и I Всероссийский музыкальный конкурс (2010), а также на сегодняшний день Александр Рамм первый и единственный россиянин, который стал лауреатом одного из самых престижных конкурсов виолончелистов Paulo Cello Competition в Хельсинки (2013).

В июне 2023 года Александр удостоился чести быть приглашенным в качестве члена жюри на ХVII международный конкурс имени П.И. Чайковского, став одним из самых молодых судей за всю историю состязания.

Алексей Тихомиров (бас)

Заслуженный артист Республики Татарстан, ведущий солист Музыкального театра "Геликон-опера", пригашенный солист Большого театра, Новой оперы им. Е. Колобова, Московского музыкального театра им. К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко, Татарского театра оперы и балета им. М. Джалиля, Михайловского театра и Новосибирского театра оперы и балета. Педагог по вокалу в Центре оперного пения им. Г. Вишневской.

Лауреат 1 премии I Международного конкурса им. Г. Вишневской (2006), победитель республиканского конкурса Татарстана «Лучший молодой бас» (2007), лауреат премии правительства Москвы за достижения в области музыкального искусства (2017), номинант премии «Грэмми» за запись с симфоническим оркестром Чикаго  13-й симфонии Д.Д. Шостаковича «Бабий Яр» (дирижер Р. Мути, 2019).

Алексей Тихомиров окончил Казанскую государственную консерваторию имени Н.Г. Жиганова (дирижер академического хора, класс доцента Л.А. Дразниной; вокальное искусство, класс профессора Ю.В. Борисенко. Стажировался в Центре оперного пения Галины Вишневской (класс профессора А.С. Белоусовой-Фадеичевой).

Екатерина Мочалова (домра)

Екатерина Мочалова в 2012 году окончила Российскую академию музыки имени Гнесиных (класс профессора В.П. Круглова), в 2016 – ассистентуру-стажировку РАМ. В 2018 году защитила кандидатскую диссертацию по истории мандолинного искусства.

Лауреат первых премий I Всероссийского музыкального конкурса (Москва, 2013), II Международного конкурса имени П.И. Нечепоренко (Москва, 2016), международных конкурсов исполнителей на мандолине в Токио (2012) и Осаке (2013).

С 2012 года – солистка Национального академического оркестра народных инструментов России имени Н.П. Осипова, с 2019 года – концертмейстер.

Первая исполнительница сочинений для домры и мандолины Михаила Броннера, Кирилла Волкова, Ефрема Подгайца, Александра Цыганкова, Александра Чайковского. Выступала с Госоркестром России имени Е.Ф. Светланова, камерным ансамблем «Солисты Москвы», Государственным камерным оркестром «Виртуозы Москвы», Государственным камерным оркестром Гонконга, Madeira Classical Orchestra (Португалия) и другими коллективами.

Сотрудничала с известными музыкантами, в числе которых Юрий Башмет, Денис Мацуев, Александр Сладковский, Екатерина Мечетина.

Принимала участие в Зимнем фестивале искусств в Сочи и Международном фестивале Юрия Башмета в Хабаровске, фестивалях «Звезды на Байкале», «Денис Мацуев и друзья», Crescendo, «Дорогами Просекко» (Италия), Osaka International Mandolin Festival (Япония) и других.

С 2015 года преподает на кафедре струнных народных инструментов РАМ имени Гнесиных. Проводит мастер-классы в рамках Всероссийского образовательного форума «Таврида», образовательных центров Юрия Башмета, творческого проекта «Класс от маэстро», МБФ «Новые имена». Принимает участие в жюри исполнительских конкурсов. Руководитель проекта «Антология домры» в РАМ имени Гнесиных, художественный руководитель первого фестиваля современного домрового искусства «Prima Domra».

 

Андрей Иванов (контрабас)

Андрей Иванов – джазовый контрабасист, композитор, музыкальный продюсер. Заслуженный артист Российской Федерации. Родился в 1964 году. Окончил Государственный музыкально-педагогический институт (ныне Российская академия музыки) имени Гнесиных (класс Владимира Хоменко). Создатель новых принципов игры на джазовом контрабасе. Автор различных творческих и продюсерских проектов международного продюсерского центра братьев Ивановых.

Творческий альянс Михаила и Андрея Ивановых сложился в 1988 году: музыканты начали выступать в составе джазового «Ростов-трио» в Ростовской филармонии и вскоре завоевали I премию Всероссийского конкурса молодых джазовых исполнителей в Ростове-на-Дону, а год спустя – Гран-при Европейского джазового конкурса в Брюсселе.

Музыканты гастролировали в странах Европы и Северной Америки, участвовали в крупнейших джазовых фестивалях, сотрудничали с именитыми солистами и коллективами, среди которых Георгий Гаранян, Сергей Мазаев, Аркадий Шилклопер, Денис Мацуев, Игорь и Олег Бутманы, Валерий Пономарёв, Давид Голощекин, Франк Ваганэ, Шенда Рулл, Арли Леонард, Алексей Уткин, ансамбль солистов «Эрмитаж», «Виртуозы Москвы», ГСО «Новая Россия», оркестр Московской филармонии и Юрий Симонов.

В 2003 году совместно с Московской филармонией был создан персональный абонемент «Симфоджаз братьев Ивановых» в Концертном зале имени П. И. Чайковского. В рамках цикла братья Ивановы представили около 40 эксклюзивных концертных программ.

В 2017 году Андрей Иванов выступал с Симфоническим оркестром Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева на уникальном «Концерте единства» в Вашингтонском кафедральном соборе. Часто играет в составе трио с пианистом Денисом Мацуевым и барабанщиком Александром Зингером.

В настоящее время Андрей и Михаил Ивановы также возглавляют Международное продюсерское агентство ARTOLYMP. Музыканты являются постоянными наставниками участников Всероссийского открытого конкурса юных талантов «Синяя птица».